Crítica de Dune: colocando uma franquia épica à frente de sua história épica

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A coisa mais importante a saber sobre o filme chamado Duna é que não é realmente "Dune". Como o cartão de título refere-se aos primeiros segundos do filme, o filme que você está assistindo (que estreia na HBO Max em 21 de outubro às 18h ET e nos cinemas em 22 de outubro) não é Duna, mas sim Duna: Parte Um. É um filme que aspira desde o início ser mais do que um único filme. É o início de um F- maiúsculoFranquia.

Pra ser claro, o filme que o diretor Denis Villeneuve tem aqui é ótimo. Duna realmente consegue traduzir o romance muitas vezes impenetrável em um épico de ficção científica agradável e acessível em uma escala muito além do Guerra das Estrelas e Star Treks de outrora. O problema é que parece mais a metade de um épico.

Duna (o filme) é baseado em Duna, o romance clássico de ficção científica do autor Frank Herbert. Em seu núcleo, Duna é a história de Paul Atreides, o filho e herdeiro da Casa Atreides, que está envolvida em uma complexa luta de poder político com outra casa, os vilões Harkonnens. Especificamente, todos estão lutando pelo controle do planeta deserto Arrakis – a “duna” titular – e a fonte da especiaria de recurso incrivelmente valioso, que permite todo o comércio galáctico e viagens. Ao longo do caminho, Paul também se depara com um destino maior que pode mudar a face da galáxia.

Uma parte fundamental de seu sucesso é o ator principal Timothée Chalamet como Paul Atreides, que tem que andar na linha entre se apresentar como um ser humano real com sentimentos e emoções e o messias sobrenatural e sábio para além de seus anos a quem Paulo está destinado tornar-se. O Paulo de Chalamet não quer ser o próximo duque da Casa Atreides; ele quer sair com o irmão de Jason Momoa, Duncan Idaho, faltar às aulas porque não está com vontade e reclamar de ter que comparecer a funções familiares. Isso ajuda a humanizar Paul, que de outra forma aparece como um sabe-tudo que consegue ser o melhor em todas as várias técnicas quase mágicas de Dune.

O resto do elenco incrivelmente cheio de estrelas também é ótimo, embora muitos atores da lista A se sintam subutilizados de uma forma que praticamente grita "eles estarão de volta nas sequências!" Oscar Isaac obtém o maior tempo de tela dos personagens relativamente menores e o usa como o nobre e patrício Duque Leto. Isaac exala um senso de honra justa, e é fácil ver por que seus homens o seguiriam para um mundo abandonado no deserto e por que ele caiu tão completamente nas armadilhas políticas.

Momoa traz o máximo de leveza para o filme ocasionalmente pesado, vagando de cena em cena com sorrisos e arrogância. Mas outros personagens – como o líder Freman de Javier Bardem, o ranzinza mestre de armas de Josh Brolin ou o vilão Rabban de Dave Bautista – parecem mais um cenário de mesa para a sequência.

Infelizmente, Duna – pelo menos nesta primeira metade – dá menos atenção às suas protagonistas femininas. Chani de Zendaya, destinada a ser o interesse amoroso de Paul e parceira na última metade do romance de Herbert, é relegada a visões de estilo comercial de perfume silencioso e suavemente iluminado na grande maioria do filme. Rebecca Ferguson consegue fazer um pouco mais como Lady Jessica, a mãe de Paul, mas ela passa muito mais tempo no filme se preocupando com seu filho e parceiro do que como membro da irmandade Bene Gesserit politicamente poderosa.

Mulheres ocupam cargos de poder em DunaDo mundo, mas em Duna o filme, eles estão em segundo lugar atrás dos protagonistas masculinos. Isso provavelmente mudará se (ou quando) Villeneuve conseguir adaptar a segunda metade do livro, que mostra Jessica e Chani desempenhando papéis maiores na história durante o tempo de Paul entre os Freman, mas agora, é mais uma configuração do que recompensa.

A principal exceção é Sharon Duncan-Brewster como Dra. Liet-Kynes, uma versão trocada de gênero do personagem do livro que é tanto uma ligação Imperial travada entre seu amor por Arrakis e Freman e sua lealdade ao Imperador, que busca se envolver Kynes em suas tramas.

A verdadeira estrela de Duna, no entanto, é o cenário e a construção do mundo. Todos os modos de Villeneuve de filmes anteriores, como Chegada e Blade Runner 2049 são aumentados para 11 aqui: os navios são mais rígidos e abstratos, os edifícios mais elevados e brutalistas, as paisagens são mais arrebatadoras e desoladas, a partitura pesada de Hans Zimmer ainda mais estrondosa. Ainda não tenho certeza se acredito no argumento de que Dune (ou qualquer filme, na verdade) demandas para ser visto em um teatro adequado, mas com certeza você vai querer ter certeza de que tem um bom conjunto de alto-falantes à mão, para onde quer que você assista.

Duna é um filme projetado para ser visto como épico, com um escopo e escala que se estende desde o pesado destino de Paul até o tamanho dos icônicos vermes da areia. E funciona: quando tudo está disparando em todos os cilindros, Duna oprime com peso visual, temático e sonoro sem perder de vista os dramas pessoais que impulsionam essas ambições elevadas.

Felizmente, Villeneuve sabiamente pula muitos dos dumps de informações de Herbert e torna algumas das maquinações políticas mais sutis um pouco mais claras em um esforço para agilizar e simplificar a história. Ninguém no filme diz a palavra “mentat” ou explica o conceito das calculadoras vivas, por exemplo, mas ninguém realmente precisa. O resultado é um filme relativamente acessível para um Duna adaptação, mesmo para iniciantes na história.

Mas o maior problema com Duna é que termina exatamente quando o filme está começando, interrompendo não com um grande final catártico, mas em algum lugar no meio do segundo ato da história. Duna deixa você querendo mais, mas no sentido de que você realmente não recebeu tudo o que foi prometido.

Duna tenta ter seu bolo e comê-lo também, em alguns aspectos, com as visões de Paul de possíveis futuros preenchendo para batalhas épicas de Freman e DunaEstacas galácticas. Ele até lança uma cena rápida de alguém finalmente montando um verme da areia nos momentos finais, como se para lembrar aos espectadores (e executivos do estúdio) que o real a diversão está chegando na sequência ainda não confirmada.

Se houver um Duna: Parte Dois em algum lugar abaixo da linha, haverá a possibilidade de uma maratona de horas de duas partes do filme para uma experiência que rivaliza com o tomo original. Mas para agora, DunaA construção metodológica do mundo e a configuração da mesa estão no mesmo lugar que o filme deixa Paul: preparado para a grandeza, mas com muito potencial não realizado que ainda precisa ser desbloqueado.

Fonte: The Verge